Quadrate, wohin das Auge reicht. Dem Prospekt des Josef Albers Museums in Bottrop kann man entnehmen, dass Josef Albers sich 26 (!) Jahre mit seinen Quadraten beschäftigt hat, um die „unendlichen Möglichkeiten der Farben in ihrer Beziehung zueinander“ auszuloten und herauszufinden, „wie sich durch Farben strukturelle und räumliche Beziehungen herstellen lassen.“
Spannend, wie die unterschiedliche Anordnung der gleicher Farben in zwei nebeneinander hängenden Kompositionen die Perspektiven verändern, das Auge Farben anders wahrnehmen lässt.

„Ich bin nicht an einer raschen Wirkung interessiert. … Meine Malerei ist besonnen und ruhig. … Ich möchte, dass sie langsam einsinkt. Es gibt eine optische Bewegung in meinen Bildern, aber sehr zärtlich, sehr sanft. … Ich versuche, die Stille einer Ikone zu schaffen.“

Weitere Exponate seines Schaffens ergänzt die Ausstellung, hilfreiche Erklärungen der Exponate ermöglichen ein tieferes Verständnis.
Doch irgendwann konnte ich einfach nichts mehr aufnehmen. Die großen Museumsfenster boten dann einen durch feine Sichtrollos gefilterten Ausblick in die Museumsumgebung, mit ihrem Wiesengrün, Skulpturen, großen kaukasischen Flügelnussbäumen, kleinen Bächen. Der Blick konnte schweifen, im Gegensatz zum sehr konzentrierten Anschauen der Quadrate.

Ausgeruht habe ich mich dann in einem Raum mit ausschließlich rotfarbigen Quadraten, der durch Sonnenstrahlen warm erhellt war. Ich habe nur der Wirkung der Farben nachgespürt, ohne vergleichen, verstehen, analysieren zu wollen.

Weitere Quadrate konnte man dann überall im Museum entdecken:

(Alle Zitate stammen von den im Museum ausgestellten Erklärungstafel.)